兼又身形笔直，让迟念想起大学时候上选修课，古代文学老师在课堂上念过的句子，岩岩若孤松之独立。
他站在那里，就是山河朗朗。
宋衍看迟念也是一样，只觉得她也许不该演阿娇，应该去演李夫人。
因为，一顾倾人城，再顾倾人国。
第42章、阿娇诞生记？ ...
一大早起来，迟念难得有点紧张，助理端早餐进来她都没注意到。
熬得很好的海鲜粥，吃在嘴里也味同嚼蜡，味觉都被迟念紧张情绪给影响得木了。
今天有她的戏份，而这是她第一次拍戏，尽管系统已经实景模拟过很多次这场戏的拍摄情景，可迟念还是紧张。
紧张这种情绪对她来说可太稀奇了，她从小到大都不是怯场的人。
迟念把情绪的产生原因归结为心虚，她对今天的表现没有把握。
尽管在过去的三个月，她尽她所能地在学习和吸收着有关表演的一切。
可是不够，真的不够。
表演这门课，迟念越学越觉得难。
表演者尽管扮演着不同时代乃至是完全虚构时空的人物，可角色的神态，动作却一定是来源于现实，来源于人的日常经验。
表演者清楚他在演戏，他在扮演，可与此同时他要说服自己，让自己融入角色，仿佛自己就是故事中人，过着故事所阐述的生活。
这是一种清醒着的自我欺骗，不但要欺骗自己，与此同时还要欺骗观众，要让知道你在演戏的观众在观看时忘记他们所知道的“这是演戏”的意识，吸引他们注意你所扮演人物的喜怒哀乐，沉浸在故事中，跟人物同喜同悲，为了角色牵肠挂肚。
戏剧是伟大的，伟大的戏剧表演，让演员和观众同时忘记自我。
一个吸引人的角色，一定是多层次的，这个人物必然不可能是扁平的。
为什么观众喜爱主角，因为主角占据着最多的戏份，有足够多的空间去树立人格，展现其层次，随着故事发展，主角的形象也丰满起来。
阿娇的戏份不多，迟念想让角色立起来，就要花费更多的功夫，迟念要在有限的空间内腾挪转移。
迟念现在脑子里想起来的，全是她在之前的各种笨拙尝试。
严格的表演老师陪着她进行角色突击，一遍遍地挑毛病。
没有人喜欢被批评，迟念在过去三月收到了人生中最多次的否定“你这样演不行。”
最不耐烦地时候简直想撂挑子不干了，也想过万事很简单，只要肯放弃。
为什么要那么较真呢？只是一个配角而已。
可还是咬牙硬挺，迟念觉得她已经比绝大多数刚入行的人要幸运了。
她有系统，虽然这破系统没法直接给她灌顶三十年表演功力。
还天天给她的表演尝试打低分，迟念睡前永远在过自己表演片段。
最初几次，仿佛是自己对自己的公开处刑。
看自己的表演片段太尬了，不超过三分钟就想装鸵鸟。
那不是我，那不是我，那不是我，心里默念三遍，才有勇气继续看下去。
系统还在一旁不停地插刀子。
【怎么会木呆呆的，眼神愣什么呢？】
【这次倒是不木了，只是变成了浮夸。】
……
日积月累，迟念心脏逐渐强大起来，系统评分也逐渐变高。
可让迟念没底的是，她最后一次测评，系统打分是76。
这在迟念看来，是不能让她满意的。
从小到大，迟念考试成绩，百分制情况下，没打过这么低的分数。
迟念深知，她跟剧组的其他人比起来，唯一拥有的优势就是她的时间够多。
她花了三个月时间来琢磨一个戏份不多的角色。
揣着76分的成绩单，迟念只能硬着头皮上了。
对导演，对编剧，对其他人来说，阿娇只是剧本里的阿娇。
可对于迟念来说，在过去的三月里，阿娇是变成了只有迟念自己知道的活生生的，独一无二的阿娇。
她活在迟念的脑海里，不是历史上的陈皇后，没人知道两千年前的那个贵族女人究竟是究竟是什么样子。
迟念的阿娇，是活在《汉武故事》的剧本里阿娇，迟念顺着编剧给予模糊轮廓，填充着阿娇的血rou骨骼，让她面目清晰起来，活在迟念的想象里。
一颦一笑，举手投足，都要合乎想象才可以。
食不知味地用过早饭，迟念提前去候场。
不拍大夜的情况下，剧组一般会在八点半开工。
迟念还没来的时候，就打定主意在拍摄期间，不管有没有戏份，都要从早跟到晚。
像《汉武故事》这种大剧，老戏骨云集，光视帝就有三个，简直是刷经验等级的福地啊，万万不可错过。
今天的第一场戏是宋衍的。